Vanaf 27 juni presenteren wij met trots onze nieuwe zomerexpositie, met werk van:
Sander Reijgers
Sander werkt laag voor laag. Zijn schilderijen ontstaan in een langdurig proces waarbij kleur, verf en tijd samen een tastbare geschiedenis vormen. Elke compositie bestaat uit tientallen zorgvuldig aangebrachte verflagen, die soms jaren overspannen. De verf kruipt over het doek, langs de randen, en vormt zo een werk dat balanceert tussen schilder- en beeldhouwkunst. Zijn benadering is doordacht en fysiek tegelijk. Het resultaat is een krachtig, driedimensionaal beeld waarin het maakproces voelbaar blijft.
Evy Jolijn Deelen
Evy onderzoekt groei, ruimte en tijd in objectvorm. In haar werk staan circulaire vormen en organische processen centraal. Beweging, stilstand en transformatie vloeien in elkaar over. Ze werkt met keramiek en glas en zoekt telkens de balans tussen controle en spontaniteit. De rauwe architectuur van Rotterdam en de zachte vormen uit haar geboortestad ’s-Hertogenbosch vormen samen een spanningsveld dat terugkeert in haar sculpturen. Haar objecten zijn intuïtief en precies, abstract en functioneel, en nodigen uit tot aandachtig kijken en langzaam ontdekken.
Frederic Paul
Frederic schildert wat niet direct te zien is. Zijn werk geeft vorm aan innerlijke werelden, zoals emoties, stemmingen en stilte, zonder zich vast te leggen op concrete scènes. Met lagen impasto olieverf op kwetsbaar rijstpapier creëert hij verstilde beelden vol spanning en gelaagdheid. Contrasten als kracht en kwetsbaarheid, helderheid en vervaging komen samen in composities die ruimte laten om te ademen. Zijn werken zijn persoonlijk en invoelbaar, een uitnodiging tot voelen zonder woorden. Frederic verbindt het innerlijke met het uiterlijke en zoekt in elk werk de essentie van verbinding, rust en expressie.
Anne-Will Lufting
Anne-Will onderzoekt de grens tussen schilderkunst en sculptuur. Ze werkt met geplooid zeildoek en kunstleer, materialen die weerstand bieden maar ook vormen toelaten. Door ze zorgvuldig te vervormen en daarna met twee contrasterende kleuren te beschilderen, ontstaan objecten die balanceren tussen strak en organisch, vlak en volume. In haar werk vechten perfectie en imperfectie om de aandacht. Elke vouw is bewust, elke kleurkeuze scherp. Wat ogenschijnlijk eenvoudig oogt, blijkt bij nadere beschouwing gelaagd en gedefinieerd door spanning, precisie en intuïtie. Haar werken nodigen uit om stil te staan en opnieuw te kijken.
Studio Bastiaenen
Josée onthult de schoonheid van glas door het weg te nemen. Vanuit ruwe blokken kristalglas zaagt, hakt, slijpt, schuurt en polijst zij haar sculpturen tot abstracte vormen waarin licht de hoofdrol speelt. De transparantie van het materiaal zorgt voor een voortdurend spel van reflectie, schaduw en diepte, waardoor elk werk steeds verandert met zijn omgeving. Haar sculpturen zijn zorgvuldig opgebouwd en balanceren tussen kracht en verfijning. In de wisselwerking tussen lijn, licht en ruimte ontstaat een verstilde beeldtaal die uitnodigt om steeds opnieuw te ontdekken.
Marcel Timmers
Marcel combineert techniek en vormgeving in zijn sculpturale werken. Na een carrière in de techniek richtte hij zich volledig op zijn atelier, waar hij met vakmanschap en precisie unieke objecten creëert. Roestvast staal, brons en cortenstaal vormen de basis van zijn werk, waarbij snijden, buigen en lassen leiden tot strakke en tijdloze ontwerpen. Geïnspireerd door natuur en architectuur streeft hij naar perfectie in elk detail.
Roland de Jong-Orlando
Roland creëert geometrische sculpturen waarin systemen, ritme en structuur centraal staan. Zijn werken zijn opgebouwd uit zorgvuldig gemaakte modules die volgens een doordacht plan worden samengebracht. Door variaties in hoeken, patronen en soms ook getalsreeksen ontstaan composities waarin wiskundige logica en esthetiek elkaar ontmoeten. Licht speelt daarbij een belangrijke rol. Het onthult subtiele schakeringen in het materiaal en versterkt de ruimtelijkheid van het beeld. Roland’s werk is helder, precies en harmonieus, een zoektocht naar balans en schoonheid in pure vorm.
Faxe Müller
Faxe werkt met wigvormen als basis voor zijn sculpturen. Deze vormen worden uitgerekt tot lange lijnen die zich vervolgens rollen, om zichzelf heen slaan en in elkaar draaien. De werken ontstaan via een digitaal 3D proces en worden daarna vertaald naar platte stalen elementen die worden gesneden, gebogen, gedraaid en uiteindelijk aan elkaar gelast en geslepen. Sommige sculpturen ogen licht en open, andere juist compact en strak opgerold. Door het spel van licht en schaduw over randen en oppervlakken krijgen de vormen een sterke dynamiek en een uitgesproken ruimtelijke werking.
Jos Kuppens
Jos werkt met massieve blokken Belgisch marmer, waaronder het diepe Noir de Mazy. In zijn sculpturen staat het vrouwelijk lichaam centraal, vormgegeven in een spanningsveld tussen figuratie en abstractie. Door verschillende bewerkingstechnieken en het natuurlijke kleurenpalet van het marmer ontstaan vloeiende lijnen en zachte overgangen. Zijn beelden stralen kracht en verfijning tegelijk uit en brengen een gevoel van rust, herkenning en tijdloze schoonheid.
Rob Zweerman
Rob werkt met materialen als natuursteen en staal en creëert sculpturen waarin vorm en materiaal een sterke eenheid vormen. Zijn werk ontstaat uit een combinatie van experiment en vakmanschap, waarbij elke stap in het proces nieuwe inzichten oplevert. In zijn abstracte vormen zoekt hij naar balans, eenvoud en een tijdloze esthetiek. De beelden nodigen uit tot verstilling en reflectie en draaien vaak om thema’s als ontmoeting, groei en verandering.
Marco Käller
Marco vindt inspiratie in de maritieme wereld en wat het water achterlaat. Zijn sculpturen en reliëfs, vervaardigd uit robuust Cortenstaal en ruw geslepen Inox, leggen vergankelijke vormen vast in tijdloos materiaal. Aangespoelde vondsten en objecten uit de diepte krijgen een nieuwe betekenis in zijn fijn gesneden en met vuur gesmede monumenten voor kwetsbaar leven.
